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lunes, 29 de abril de 2013

Presenta la artista Kimiko Yoshida su obra en la Escuela de Diseño de la Universidad Anáhuac


Como parte del proyecto de vinculación con el Festival Internacional de la Imagen, la artista japonesa comparte sus creaciones

Inspirada en la obra del semiólogo francés Roland Barthes, la artista japonesa Kimiko Yoshida presentó sus autorretratos durante la conferencia ofrecida el 24 de abril ante alumnos de la Escuela de Diseño de la Universidad Anáhuac.
Acompañada de su marido, el crítico de arte y psicoanalista Jean-Michel Ribbetes, Kimiko Yoshida dialogó con los estudiantes sobre su proceso creativo y sus motivos para llevar a cabo esta serie de imágenes que combinan la fotografía y la pintura.
El acto estuvo presidido por el Mtro. Ricardo Salas Moreno, Director de la Escuela de Diseño, el Mtro. Giovanni Troconi, Director Artístico del Festival Internacional de la Imagen (FINI). 

martes, 2 de abril de 2013

Presenta la Mtra. Rosana Mabel Larrechart Gutiérrez la exposición “Migraciones Imaginarias”


Docente de la Escuela de Diseño participa en exposición internacional

La Mtra. Mabel Larrechart de la Escuela de Diseño inauguró la muestra “Migraciones imaginarias” el pasado 14 febrero en la Galería Medellín 174. Integrada por distintas piezas inspiradas en el surrealismo, la artista y académica y argentina logra una producción onírica cuyo tema es el fluir y la fugacidad del tiempo.
Docente de diversas asignaturas de la Escuela, que van desde lo conceptual hasta lo práctico, la artista argentina radicada en México ha logrado tal reconocimiento internacional que el próximo 6 de abril será inaugurada en el Espacio Rey Federico Cowork, en Palermo, Italia, una nueva muestra de su trabajo bajo el título “Naufragios en Tierra Firme”.
Sobre su obra dice la Mtra. Larrechart que “existe una forma íntima de migrar, que tiene que ver con procesos personales internos y que abarcan desde leves hasta profundos cambios  muy difíciles de expresar y comprender.”

jueves, 8 de noviembre de 2012

Ricardo Nicolayevsky, cineasta y músico experimental, presenta sus obras a estudiantes de la Escuela de Diseño


Destaca la importancia del lenguaje y la creatividad como lo esencial para los diseñadores

El artista Ricardo Nicolayevsky, durante el IX Congreso Internacional Diseñar para la Humanidad [esencial] compartió con estudiantes de la Escuela de Diseño distintas piezas de su trayectoria: producciones fílmicas de bajo presupuesto, actuadas, dirigidas y musicalizadas por Nicolayevsky que han sido reconocidas y exhibidas en distintas partes del mundo.
La conferencia, llevada a cabo el 6 de noviembre en el Museo Nacional de Antropología y presenciada por el Mtro. Ricardo Salas Moreno, Director de la Escuela de Diseño, permitió a los alumnos reflexionar sobre la importancia de trabajar con tiempo más que apelar a lo instantáneo.
El conferencista enfatizó que el lenguaje es fundamental para cualquier tipo de argumentación, sea sonora, visual o textual.

Emily C-D, artista plástica norteamericana, participa en el IX Congreso Internacional Diseñar para la Humanidad [esencial]

Invita a los estudiantes de la Escuela de Diseño a realizar proyectos de impacto social

Con una basta experiencia en trabajo comunitario, tanto en México como en EEUU y otros países, Emily C-D presentó sus proyectos y sus conceptos artísticos en el Museo Nacional de Antropología el pasado 6 de noviembre.
Definiéndose a sí misma como “un poco hippie”, hizo un llamado de conciencia en torno al desperdicio y la forma de aprovechar los desechos cotidianos. La conferencia, que contó con la presencia del Mtro. Ricardo Salas, Director de la Escuela de Diseño, permitió hacer un recorrido a la experimentación estética y al compromiso con el entorno, así como la reflexión sobre la importancia del trabajo comunitario.

miércoles, 25 de julio de 2012

Profesores de la Escuela de Diseño organizan exposición colectiva


Como parte de sus estudios de posgrado, profesores de la Licenciatura en Diseño Industrial exponen su creatividad en la Universidad Anáhuac

El pasado 19 de julio, en el Hall de la Sala de Lectura de la Biblioteca de la Universidad Anáhuac, se inauguró la exposición colectiva organizada por profesores de la Escuela de Diseño.
Los Diseñadores Industriales Eduardo Aguirre Altieri, Jorge Gómez López y Virgilio Rodríguez Kuri fueron los encargados de coordinar los esfuerzos de sus compañeros de generación de la Maestría en Diseño Gráfico e Ilustración del Centro Universitario de Mercadotecnia y Publicidad.
La muestra permaneció hasta el 26 de julio en los horarios propios de la Universidad Anáhuac como fiel testimonio de la vinculación propositva entre ambas instancias educativas.

martes, 24 de julio de 2012

Inaugura la D.G. Valeria Florescano galería de autor en el Centro Histórico


“Juego con fuego / Fuego con juego” es el lema del espacio gelerístico de la egresada de Diseño Gráfico

Con el objetivo de crear un espacio que muestre la relación entre el arte y los procesos artesanales, la D.G. Valeria Florescano (Diseño Gráfico, gen. 93) inauguró la galería de autor en la Ciudad de México.
Trabajos de vidrio y otros materiales realizados gracias a la acción del fuego, pueden apreciarse en la Galería Valeria Florescano, localizada en Isabel la Católica, No. 30, Col. Centro Histórico.
El evento inaugural se realizó el pasado 5 de julio, con la temática propia del espacio “Juego con fuego / Fuego con juego”.


miércoles, 2 de mayo de 2012

La Escuela de Diseño es sede alterna del Festival Internacional de la Imagen (FINI)


Dos conferencias magistrales se presentan en la Escuela de Diseño para explorar el problema de la imagen en el mundo contemporáneo

El pasado 25 de abril, la Escuela de Diseño de la Universidad Anáhuac fungió como sede alterna del Festival Internacional de la Imagen (FINI), organizado por la Universidad Autónoma de Hidalgo. El evento se llevó a cabo con la presencia del Director de la Escuela, el Mtro. Ricardo Salas.
FINI es un espacio de encuentro para promover, difundir y apreciar la creación artística y el periodismo gráfico, la tecnología y la comunicación, las ideas clásicas y el debate contemporáneo en torno a la estética, los significados y el valor de las imágenes en sus diversos géneros, expresiones y aplicaciones.
En primera instancia, se llevó a cabo la conferencia del Dr. José Ramón Alcalá, Catedrático de Procedimientos Gráficos de Expresión y Tecnologías de la Imagen en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca y Director del Museo Internacional de Electrografía, quien mostró las principales tendencias del arte virtual.
Posteriormente, el Mtro. Enrico Bossan,  Jefe del Departamento de Fotografía de Fabrica y director y editor de la revista Colors, mostró el trabajo fotográfico que realizado en todo el mundo, particularmente en África.

lunes, 20 de febrero de 2012

El Dr. José Antonio Forzán (Comunicación, ´96) comenta el galardonado libro Alegorías capilares del Mtro. Sergio Rodríguez Blanco en programa de radio


En diálogo con el autor, el Coordinador de la Maestría en Semiótica de la Escuela de Diseño, presenta el libro sobre el artista plástico Gabriel de la Mora

Durante la edición del programa “El Sonido de las Páginas” de Radio Anáhuac, el pasado 15 de febrero, el Coordinador de la Maestría en Semiótica, el Dr. José Antonio Forzán, comentó el libro Alegorías capilares del Mtro. Sergio Rodríguez Blanco.
El programa conducido por la Lic. Araceli Sánchez, de la Biblioteca de la Universidad Anáhuac, sirvió de marco para que tanto el Dr. Forzán como el Dr. Enrique Chávez charlaran sobre este trabajo de crítica sobre la obra de Gabriel de la Mora.
El libro obtuvo el Premio Nacional de Bellas Artes “Luis Cardoza y Aragón”, y fue editado Universidad Autónoma de Nuevo León (UANL), Trilce y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA).

viernes, 4 de noviembre de 2011

Paulina Hassey impartió conferencia a los alumnos de la Escuela de Diseño


La Directora de ADN Galería compartió con estudiantes de la Universidad Anáhuac sus reflexiones

La Directora de ADN Galería, la Ing. Paulina Hassey, señaló la importancia de la buena vida durante su conferencia impartida el pasado 26 de octubre en las instalaciones de la Universidad Anáhuac.
Apasionada por las colecciones y el vintage, la Ing. Hassey enfatizó la importancia de conocer la historia del mueble y su carácter para generar vínculos con el usuario. De esta manera, dijo, es como se puede combatir la estandarización y mirar hacia dentro de lo que somos, lo que nos hace distintos.

viernes, 19 de agosto de 2011

El artista plástico Pedro Cervantes muestra su obra ante estudiantes de la Universidad Anáhuac

La impactante presentación del libro Las vidas de Pedro Cervantes. El cuerpo en el espacio fue organizada la Escuela de Diseño


Enmarcado por esculturas interactivas, se llevó a cabo la presentación del libro Las vidas de Pedro Cervantes. El cuerpo en el espacio el pasado 17 de agosto en las instalaciones Universitarias.
Acompañado del Mtro. Ricardo Salas, Director de la Escuela de Diseño, el Mtro. Xavier Cervantes, promotor cultural, y el Mtro. Vicente Quirarte, escritor, el artista plástico subrayó la importancia de la obra de arte en el tiempo.
Pedro Cervantes, reconocido artista mexicano, señaló que la escultura es una forma de hacer tangibles los sueños. 

lunes, 30 de mayo de 2011

Especialistas en arte textil estuvieron presentes en la Escuela de Diseño de la Universidad Anáhuac

La interdisciplinariedad y la internacionalización del oficio textil, fueron temas centrales en la mesa redonda “Arte Textil Contemporáneo”

Con la participación de Thoma Ewen (Directora  Artística del Rain Center for the Textile Arts de Canadá), Ana Paula Fuentes (Directora del Museo Textil de Oaxaca), Marta Turok  (Directora General de Culturas Populares de la Secretaría de Educación Pública), Miguel Peraza (Escultor y escritor), Sergio Rasgado (Promotor Cultural) e Ixchel Suárez (Directora Artística del Oakville Arts Studio, de Canadá), se llevó a cabo la mesa redonda “Arte Textil Contemporáneo”.
En las instalaciones del Auditorio del CAD, el 25 de mayo, los exponentes presentaron la necesidad de volver a las prácticas tradicionales como una forma de mejorar las prácticas del diseño.
Cubriendo todos los aspectos que el textil abarca: su conceptualización, su producción, su exhibición y su comercialización, los panelistas generaron un ambiente de retroalimentación y vinculación creativa en pro de un oficio ancestral y todavía vigente en todo el mundo.

jueves, 31 de marzo de 2011

Galerista de arte contemporáneo dictó conferencia en la Escuela de Diseño

El Mtro. José Kuri compartió sus experiencias como curador de arte con alumnos de la Universidad Anáhuac

El pasado 30 de marzo, el curador de arte, Mtro. José Kuri, impartió una conferencia sobre arte contemporáneo ante alumnos de la Escuela de Diseño.
El fundador de la galería Kurimanzutto señaló la importancia del compromiso con el arte vanguardista para la internacionalización de las artes gráficas mexicanas.
Destacando su trayectoria en diversos países como curador de la obra de artistas como Gabriel Orozco, subrayó el trabajo creativo que se antepone a la corriente neomexicanista y se manifiesta como una alternativa de la estética posmoderna.

sábado, 19 de marzo de 2011

Google Art Project

Google Art Project permite realizar visitas virtuales en 360º a los mejores museos del mundo. Entre ellos, The Metropolitan Museum of Art and MoMA en Nueva York, Tate Britain & The National Gallery en Londres, Museo Reina Sofia en Madrid, the Uffizi Gallery en Florencia y el Van Gogh Museum en Amsterdam.
En este sitio web podrás explorar museos alrededor del mundo y tendrán acceso a ver cientos de obras de arte a un nivel de detalle espectacular.

Accede al sitio web de Google Art Project
http://www.googleartproject.com/

martes, 8 de marzo de 2011

Presenta exalumna de Diseño Gráfico su muestra pictórica

Gabriela Carrizales inauguró la exposición “Prefacios” en las instalaciones de la Universidad Anáhuac

Con el fin de afrontar de forma creativa un año con muchos cambios en lo personal, Gabriela Carrizales (Diseño Gráfico, generación 10), realizó la obra “Prefacios”.
Dicha experiencia pictórica se concretó en la exhibición inaugurada el 7 de marzo en el Hall de la Biblioteca de la Universidad Anáhuac.
La muestra, formada por distintas piezas realizadas en guash y acrílico, expresa estados de ánimo, de acuerdo a nuestra egresada, quien actualmente realiza cortinillas en multimedia para Televisa Deportes.

miércoles, 16 de febrero de 2011

Alumna de la Escuela de Diseño, presente en catálogo de arte

Cuatro pinturas de Natalia Morera Groso fueron seleccionadas para integrar el libro de arte “Contrastes”

Natalia Morera Groso, alumna de Diseño Industrial publicó cuatro de sus piezas en el libro Contrastes. Utilizando técnicas mixtas, los cuadros llevan los títulos “Encuentro”, “Raíces”, “Danza” y “Atracción”. 
A partir de materiales con los que se identifica, Natalia Morera retoma conceptualmente la frase de San Tarcisio “La obra de arte sólo se termina cuando se encuentra con su público.”
El catálogo, coordinado por el Mtro. Rodolfo Rivera, reúne la obra de 20 artistas del estudio de la Mtra. Mercedes Arellano. La presentación se llevará a cabo el 24 de febrero en el Centro Deportivo Chapultepec.

jueves, 3 de febrero de 2011

Ana Elena Mallet impartió conferencia a los alumnos de Diseño y Arquitectura de la Universidad Anáhuac

La reconocida crítica de arte y curadora compartió sus conocimientos con estudiantes universitarios

Ana Elena Mallet, crítica de arte y curadora, impartió la conferencia “Breve recuento de las exposiciones de diseño en México” el pasado 2 de febrero. El evento se llevó a cabo en el marco del ciclo de conferencias organizado por las Escuelas de Diseño y Arquitectura.
La historiadora de artes gráficas señaló la importancia de las retrospectivas que se han realizado en torno a los objetos y los gráficos y la necesidad de incrementar la investigación sobre la labor curatorial.
Durante su exposición, atendida mayoritariamente por alumnos de la Escuela de Diseño, resaltó la labor de la también curadora Clara Porset y del Museo Franz Mayer, entre otras instancias claves de la cultura, para la recopilación de los mejores objetos de la vida cotidiana nacional.